Note du Soilchroniqueur (Willhelm von Graffenberg) : 9/10

Arch Enemy sort son troisième album live intitulé As the Stages burn !, en référence au morceau « As the Pages burn » présent sur leur dernier album War eternal paru en 2014 (déjà…)

Note de la Soilchroniqueuse (Bloodybarbie) : 8.5/10
Cinq ans d’attente, c’est long !
Les très bons albums de Power se font très rares et mes goûts dans le genre sont de plus en plus difficiles.
Cependant, je reste fidèle à certains groupes dont Rhapsody (of Fire et Lucas Turilli), Freedom Call, Iron Savior, Twilight Force… et Firewind, le […]

Note du SoilChroniqueur (Metalfreak) : 8,5/10

Putain ça fait plaisir !

En 2010, Sanctuary, qui avait splitté en 1992, se reforme pour quelques concerts avec notamment Warrel Dane, Jim Sheppard, Lenny Rutledge, Dave Budbill et Jeff Loomis mais des dissensions internes ont fait que les deux premiers se sont séparés du troisième, avec pour conséquence la séparation de Nevermore. En 2014, Sanctuary frappe fort en nous envoyant son troisième album, le premier depuis “Into the Mirror black” (1990), “The Year the Sun died”. Un album certes plus en dedans par rapport au deux premiers mais qui avait le mérite de montrer que la paire Dane/Sheppard était bien de retour avec un nouveau line up. Depuis, Jim Sheppard est parti, remplacé l’an dernier par l’ex-Panic George Hernandez. Quant à Loomis, il a été remplacé par Shannon Sharp puis Brad Hull mais les deux ne sont pas restés.
Et voilà qu’au début de 2017, Sanctuary nous propose cet “Inception” avec à nouveau une sublime pochette signée Ed Repka, qui s’était déjà chargé de celle de “Refuge denied”.

Note du SoilChroniqueur (Arno) : 6,5/10

Étant fan absolu « Feeding on Angels » (1998), chaque nouvelle sortie de Soulburn me met en ébullition.

Mais cela n’empêche pas les déceptions, comme ce fut le cas avec « The suffocating Darkness » (2014). Non pas que le disque était mauvais, loin de là, mais j’avais vraiment trop l’impression d’écouter des chutes de studio du premier album, le mimétisme étant vraiment poussé trop loin. Lorsque des riffs sont des auto-plagiats, il est difficile de s’extasier, d’autant plus lorsque seize ans séparent les deux productions. Bref, je l’avais un peu mauvaise.

Note de la SoilChroniqueuse (Bloodybarbie) : 7.5/10

Il y a ceux qui veulent à tout prix rajeunir, voire vivre leur adolescence tardivement comme In Flames, changer de coupe de cheveux et devenir des hispters – tant qu’ils continuent de sortir de bons albums, je m’en fous -, et ceux qui ne veulent rien changer et rester fidèles à eux-mêmes et leur son d’origine comme Dark Tranquillity. Après avoir expérimenté un nouveau son et styles dans « Construct» (2013), leur dernier album en date que beaucoup d’entre nous avaient du mal à apprécier du premier coup, voilà que DT revient aux origines (tout le reste de la discographie) avec ce « Atoma ». D’abord, parce que Mikael Stanne retrouve sa belle voix de méchant et growle de nouveau sur la quasi-intégralité de l’album (ouf, parce que je n’aime pas son chant clair), mais aussi parce qu’« Atoma » est bien plus séduisant que « Construct ».

Note de la Soilchroniqueuse (Bloodybarbie) : 7.5/10

C’est l’histoire d’un petit groupe devenu grand, et de plus en plus grand, et ce n’est certainement pas en buvant du lait comme le veut le mythe de notre enfance, mais en sortant que de très bons albums, 5 bons voire très bons full-lenght en 15ans !
Cette fois-ci, les Truckfighters ne se sont pas trop cassé le cul pour nommer leur cinquième album « V » (bon je vous rassure, ils n’ont pas fait de même avec les précédents). Et puis regardez la pochette de l’album et le V prendra une toute autre dimension qu’un simple chiffre romain (elle est vraiment bien pensée !).
Ils ont une particularité, c’est que les pseudos des musiciens se terminent par “o” alors qu’ils ne sont ni espagnols, ni italiens, ni même mexicains mais… suédois !

Note de la Soilchroniqueuse (Bloodybarbie) : 7/10

C’est la chronique d’un album qui contient un morceau qui dure 40 minutes. L’idée, pas nouvelle, provient du célèbre « Crimson » d’Edge Of Sanity, qui était le premier groupe à avoir osé faire une chose pareille ! D’ailleurs, le mixage a été fait au studio de Dan Swanö (ex-chanteur d’Edge of Sanity) et par ses soins mêmes !

« Winter’s Gate » aurait pu durer 4 minutes ça aurait été presque pareil… Bon, j’exagère légèrement ! Moi qui attendais avec grande impatience ce septième opus, je suis déçue !… Déjà, il est extrêmement désagréable d’avoir un morceau d’une telle durée car il est difficile de rembobiner pour écouter un passage qui vous plait particulièrement, que ça soit en lecteur CD ou mp3…

Note de la Soilchroniqueuse (Bloodybarbie): 7/10

Advisory : nudité religieuse dans cet album ! Y a qu’à lire les titres commençant par « naked », une avec Abraham seul et l’autre avec sa bien aimée Sarah. Bon, ce n’est pas du porno non plus (peut-être une scène avec Abraham et Sarah, si votre imagination remonte aussi loin dans le temps).

Attention, pour les fans d’Orphaned Land, ceci est un side project du groupe, en collaboration avec le musicien progressiste Amaseffer (Erez Yohanan), donc attendez-vous à ne pas retrouver complètement le style d’Orphaned Land auquel vous étiez habitués.

Note du SoilChroniqueur (Arno) : 7/10

J’ai vu la pochette, j’ai pensé à une réédition de « The Secrets of the Black Arts » mais non, « Where Shadows Forever Reign » est bel et bien le nouvel album de Dark Funeral. Ensuite j’ai entendu les premières mesures de « Unchain My Soul » et j’ai cru qu’on était revenu au milieu des années 90. En soi, ce n’est pas un mauvais départ.

Note du SoilChroniqueur (Arno) : 6,5/10

Il va être difficile de trouver quelque chose d’intéressant à dire sur ce nouvel Aborted. Certes, un changement de guitariste est à notifier mais pour l’impact que cela a sur la musique, on frôle l’anecdotique. Du coup, connaissez-vous « Dellamore Dellamorte » ? C’est, à peu de choses près, le nom du premier titre de « Retrogore » mais c’est surtout un film magnifique dans lequel on retrouve François Hadji-Lazaro. Donc s’il faut choisir entre ce disque et le film, pour moi il n’y a pas photo, je me colle le cul devant l’écran et je savoure la poésie morbide de Michele Soavi.