Note de la SoilChroniqueuse (Leeloo) : 9/10
Et si fuir était parfois la première étape pour apprendre à revenir ?
Avec « Run Away« , son premier album, le groupe parisien EllSide ne se contente pas de livrer une succession de morceaux. Il propose une véritable histoire, celle de Light, un personnage confronté à la rupture, à la chute, à la colère, aux idées noires et finalement à la reconstruction. Bref, la vie de bon nombre d’entre nous !
Sorti le 3 juillet 2026, « Run Away » est un concept album de douze titres répartis en six chapitres. Un choix particulièrement ambitieux à une époque où les morceaux sont souvent consommés séparément, au gré des playlists et des algorithmes. EllSide fait ici le pari inverse : prendre le temps de raconter une histoire et inviter l’auditeur à suivre son personnage jusqu’au bout.
Une histoire avant tout.
Dès les premières secondes de « Without a Word », le ton est donné. Light vient de subir une rupture brutale et se retrouve plongé dans une véritable descente émotionnelle.
Le personnage ne sait plus vraiment où aller. Il fuit, mais sans savoir exactement ce qu’il cherche à fuir. Lui-même ? Ses souvenirs ? Sa douleur ?
Cette idée de fuite devient le fil conducteur de l’album.
Les trois premiers titres — « Without a Word », « Another Day » et « Wasted Time » — installent cette sensation de perte et d’incompréhension. Puis « Run Away » s’enfonce progressivement dans quelque chose de plus sombre.
Et c’est là que le concept prend toute sa dimension.
Quand la musique épouse les émotions
EllSide navigue entre punk rock californien et heavy metal, avec des influences qui peuvent évoquer aussi bien l’énergie de The Offspring que la puissance de Metallica. Mais l’intérêt de l’album ne réside pas simplement dans ce mélange de styles : la musique évolue en fonction de l’histoire.
Le groupe adapte ainsi son énergie aux états d’âme de Light.
Le très beau « Take a Look After Me » apporte une respiration au milieu de cette fuite en avant. Une ballade qui ressemble davantage à un appel au secours qu’à une véritable pause.
Puis la tension revient.
Avec « Sick », « Lifeless », « End » et « No Pain No Game », Light semble s’enfoncer toujours davantage. La frontière entre la souffrance psychologique et la confrontation avec ses propres démons devient de plus en plus mince.
“No pain no Game” me touche plus particulièrement dans l’aspect musical, ainsi que par le texte qui donne l’impression d’une rupture sentimentale qu’on a tous trop mal vécu.
Et puis arrive « Reaper ».
Face à la Faucheuse
« Reaper » constitue l’un des moments les plus sombres de « Run Away« .
La Faucheuse devient ici presque un personnage à part entière : Light doit lui faire face, littéralement et symboliquement. Musicalement plus lourd et sombre, le morceau marque un tournant dans le récit.
Mais cette confrontation est finalement nécessaire.
Car après avoir touché le fond, Light va devoir choisir : continuer à sombrer ou reprendre le contrôle. On aperçoit la résilience post dépression, ce sentiment est purement jouissif, ainsi que cette écoute !
« Kickout » : le déclic.
C’est probablement le véritable point de bascule de l’album.
Avec « Kickout », Light refuse enfin de rester enfermé dans sa propre obscurité. Il ne veut plus se cacher. Il veut sortir.
Le morceau traduit cette reprise de pouvoir avec une énergie beaucoup plus libératrice.
Et cette sensation se poursuit avec « Welcome Back », qui transforme la reconstruction en véritable célébration.
Après la noirceur, place à la vie.
Après l’isolement, place aux autres.
Après la chute, place à l’envie de profiter à nouveau.
Une fin qui ressemble à une renaissance.
Le voyage se termine avec « The Final Step ».
Et le titre porte parfaitement son nom : Light arrive enfin au bout de son parcours.
Il n’est pas question d’effacer ce qu’il a vécu. La reconstruction ne consiste pas à faire comme si rien ne s’était passé. Elle consiste à accepter d’avancer malgré tout et à rester debout face à l’adversité quand tout semble s’écrouler autour de nous. C’te claque ! Résilience +1 000 et on adore ça !
C’est ce qui donne à « Run Away » sa dimension la plus intéressante : derrière l’histoire de Light se cache finalement quelque chose de beaucoup plus universel.
Parce que chacun peut, à un moment de sa vie, connaître cette sensation de courir sans savoir où aller.
Un premier album qui prend des risques.
Avec « Run Away« , EllSide signe un premier album ambitieux, cohérent et particulièrement personnel.
Le groupe aurait pu choisir la facilité en empilant douze morceaux efficaces, donnant envie de danser dès les premiers accords de gratte. Il choisit de construire une œuvre qui demande à être écoutée dans son ensemble.
C’est aussi ce qui fait sa force.
Les morceaux fonctionnent individuellement, mais prennent une autre dimension lorsqu’on les replace dans le parcours de Light. Chaque chanson devient une étape supplémentaire dans cette descente puis cette remontée vers la lumière.
Et derrière cette histoire inspirée notamment de l’univers de Dante, EllSide parle finalement de choses très humaines : la perte, la solitude, la colère, la peur, la survie, l’amitié, l’amour et surtout la capacité à se relever.
Verdict.
Avec « Run Away« , EllSide réussit le pari du concept album sans sacrifier l’énergie rock.
Un disque qui alterne puissance, mélodie, noirceur et moments de respiration, tout en conservant un véritable fil rouge. Ce n’est pas simplement un album que l’on écoute.C’est une histoire que l’on traverse.
Et au bout du chemin, Light nous rappelle quelque chose d’essentiel : parfois, la lumière n’est pas très loin. Il faut simplement trouver la force de faire le dernier pas.
À écouter d’une traite, de préférence.
Tracklist :
1 – Without a word (4:10)
2 – Another day (3:14)
3 – Wasted Times (4:28)
4 – Take a look after me (3:14)
5 – Lifeless (4:35)
6 – Sick (1:45)
7 – Reaper (4:10)
8 – End (1:07)
9 – No pain no game (3:55)
10 – Kickout (3:59)
11 – Welcome back (3:59)
12 – The Final step (4:30)
BandCamp Site web Instagram Facebook
